浦东的夏末，景色美丽。8月23日，“鸿石堂” 国画艺术笔会在川沙徐鸿杰老师的画室举办。笔会探讨牡丹和山水画法。

　　徐鸿杰老师讲解，描写山川自然景色为主体的绘画被称为山水画。山水画俗称风景画、风光画或彩墨画，是专门的艺术学科，历史悠久。山水画的组成包括：山、水、石、树、房、屋、楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴、雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等。山水画主要代表有：青绿山水画、浅绛山水画和金碧山水画。中国画的笔墨的含义，已不是简单的技法问题，而是中国画的代名词。在中国画的笔墨观中，渗透了中国画的精神。中国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是最重要的。墨法，就是利用水的作用，产生了浓、淡、干、湿、深、浅不同的变化。中国画的书写线条的方法被称为“用笔”，中国画用水墨的方法，被称为“用墨”。

　　讲到牡丹画法技巧时，徐老师讲解了构图、用笔外，还介绍了花卉画中常用石头、草丛等来点缀画面，或者用来丰富画面层次等。学生们带来了自己的作品，徐鸿杰老师耐心修改。

　　“这样的笔会让大家聚在一起，互相交流切磋，使自己收获很大。”学员们纷纷表示，笔会注重切磋绘画技巧和交流，让学员们在互相学习中提高绘画水平。同时还可以学到许多传统文化知识，以画会友，非常值得。

　　国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。

　　“继承弘扬中国传统文化，‘鸿石堂’将继续努力，担当起传帮带、向社会输出人才的责任，为习总书记提出的增强中华民族文化自信而作出应有的贡献。”徐鸿杰老师在采访中表示。笔会上，学员们在现场还兴致勃勃地观摩老师作画。（见上图）