江南丝竹，是一项列入国家级“非遗”名录的艺术表演形式。但在流行音乐日益普及以及电子乐器的夹击下，江南丝竹的“立足之地”更加狭小，因此“台上振兴，台下冷清”的现象普遍存在。江南丝竹离普通市民的生活越来越远，目前上海仅有江南丝竹艺人500多位，且以年过半百的中老年人居多。

　　江南丝竹产生并流行于江浙沪，源远流长、特色独具。演奏以二胡、笛子为主要乐器，辅以三弦、琵琶、扬琴、箫、笙等，一般三至五人，多则七至八人演奏。在多元文化和快节奏的生活环境中，江南丝竹如何有效传承和传播，考量推动民族文化发展繁荣的智慧和创新。因为任何一种艺术的产生及流传，和一定的历史和环境紧密相连，随着时代的发展，那种慢节奏的悠闲舒适的生活环境不复存在，要克服当下江南丝竹“台上振兴，台下冷清”的现象，必须研究保护民族文化传承的有效方式，用更大的政策扶持，更加普及化的方法推介，创造更多的传播演出机会，来对日渐式微的“小众”艺术样式江南丝竹进行扶持和资助。

　　推动江南丝竹的传承和发展活力，保持其原有的演出风味，应力求创作更加现代化的曲目，涌现更具活力的优秀作品，从青少年的参与学习抓起，提供更多的表演机会和传播方式，和广播电视网络等大众传媒结合，用多管齐下方式焕发新的生命力、产生更大文化影响力。

　　振兴江南丝竹也要从娃娃抓起，要让申城更多的青少年，从小有一个接受民族乐器的渠道，激发他们知道和喜欢用民族乐器来演奏江南丝竹，要努力发挥上海现有500多名江南丝竹老艺人的作用，成立和举办沪上江南丝竹传习班，深入各社区文化中心和中小学进行传授，使“非遗”名录的江南丝竹演奏，吸收多元文化的营养，展现当下时代特色和演奏创意，用国民教育的普及方式，让民族乐器更多地走进中小学校、走进幼儿园，从娃娃开始，灌输熏陶民族乐器演奏江南丝竹的奇妙魅力，推广闵行等区在义务教育阶段普及民族音乐的做法，编制民族音乐和民族乐器教材，在中小学生中间进行有效学习普及，借鉴上世纪沪上中小学民族乐器教学的做法，经常举办申城学生、市民的二胡、琵琶、月琴、洋琴、古筝、古琴、笛子等民族乐器比赛，激发学生学民乐的兴趣。

　　解决江南丝竹“台上振兴，台下冷清”的现状，还要大力借助现代传播媒介作用，争取各级文化基金扶持，征集江南丝竹新曲目，推陈出新、与时俱进地创作挖掘更具时代特色、融入当代元素，节奏明快、简练活泼、观众普遍接受的曲目，抑或改编江南丝竹传统的“八大曲”，通过经常性的举办江南丝竹演出，或嫁接沪上沪剧、评弹、民乐、说唱演出等方式，在市级和各个区县，经常举办江南丝竹比赛和演艺活动；用现代传播手段推广介绍江南丝竹的演出特点，在各个区县和社区文化活动中，更多地提供和展示江南丝竹交流、演出、培训的机会，在上海国际活动和重大文化活动中，表演江南丝竹演奏的音乐作品，传播古老传统演奏器具的奥秘，提升民族音乐的地位和社会认知度，让江南丝竹这一古老的中华文化艺术瑰宝，能持续拓展美妙传奇艺术魅力的神奇效应，焕发全新的时代亮色和观众吸引力。